COEURJACKING

SANCTUARY
FOR RESTLESS MINDS

Artiste visuel autodidacte créant par pur instinct et animé par le besoin de matérialiser son chaos intérieur de la manière la plus brute qui soit.

A propos de COEURJACKING

Je m’appelle Mohamed Ba, mais dans le monde de l’art, je suis connu sous le nom de Coeurjacking. Originaire de Dakar, au Sénégal, j’ai grandi dans un environnement profondément marqué par la créativité. Fils d’un peintre et d’une mère passionnée par toutes les formes d’expression artistique, j’ai été entouré dès mon enfance par un univers où l’art occupait une place importante. Ma sœur, elle-même artiste, a également joué un rôle essentiel dans mes débuts en m’encourageant à explorer la peinture.

Pour moi, l’art est avant tout un moyen de liberté, d’expression et de connexion. Il me permet de donner une forme à des émotions, des pensées et des ressentis parfois difficiles à traduire avec des mots. Ma démarche artistique est une exploration intérieure : je crée à partir de ce que je ressens, de ce que j’observe et des expériences qui façonnent ma vision du monde.Le nom Coeurjacking est une identité artistique que j’ai choisie et à laquelle j’ai donné une signification personnelle. Ce terme existait déjà avant mon parcours artistique, mais il correspondait profondément à ma manière de concevoir la création. Le « cœur » représente le centre de nos émotions, de nos souvenirs et de notre sensibilité, tandis que « jacking » évoque l’idée de saisir, de capturer. À travers mes œuvres, je cherche ainsi à capturer des émotions, à amener le spectateur à explorer son propre univers intérieur.Je n’ai jamais suivi de formation académique en peinture. Mon apprentissage s’est construit à travers l’observation et l’expérimentation. Avec le temps, j’ai développé une approche personnelle fondée sur l’instinct, la curiosité et la liberté de création.Je ne me limite pas à une seule technique ni à un seul support. J’explore différents médiums tels que l’acrylique, le digital, le Posca, le crayon et tout autre outil capable de traduire une idée ou une émotion. Chaque matière possède son propre langage et me permet d’exprimer une facette différente de mon univers artistique.

FRAGMENTS DE CHAOS

quelques oeuvres représentant les différentes formes que mon chaos a tendance à prendre

PROJET AUDIOVISUEL

Video

CRIATURES
Série: dans ma tête
2025
Un jeu de mots entre cris et créatures.
Deux créatures sont présentes dans cet art. À première vue, elles sont monstrueuses. Mais face au chaos sonore qui les entoure elles finissent par paraître humaines.
Dans cette ambiance étouffante, ce ne sont plus les figures qui dérangent le plus, mais les cris sressants, les sons désagréables qui, prennent tellement de place qu’ils deviennent une créature à part entière et c’est aussi cette créature faite de bruit qui me tient compagnie la nuit
Invisible, mais oppressante.

SERIE: A TRAVERS LEURS YEUX

2024
techniques digitales
Cette série s’inspire des appareils photo présents dans les films paranormaux, qui révèlent l’irréel. Ici, l’appareil symbolise le regard des autres, un regard déformé , malsain représentant la manière dont je croyais etre perçu par ceux qui m'entouraient.

SERIE: OVERDOSE

2025
techniques acryliques, feutres, crayons, spray, collages
cette série met en lumière une overdose de pensées, d'émotions qui déferlent en s'entrechoquant violemment à l'intérieur de ma tête et qui sont retransmises à l'identique sur la toile.

SERIE: COEURSTASY

2025
Techniques mixtes & digital painting
Ma série Coeurstasy (coeur + ecst*sy) a pour objectif d’offrir une expérience visuelle et émotionnelle riche évoquant subtilement les effets d’une extase visuelle.

Coulisses et inspirations

Je m'inspire directement de ce qui m'entoure et de ce que je vois : les visages difformes et menaçants, les scènes théâtrales ou absurdes, la religion et la mythologie.Je n'ai aucune idée fixe en me posant devant la toile. Mes personnages émergent à travers mes émotions, comme si chaque ressenti prenait une forme matérielle que mes mains retranscrivent automatiquement.
Je dessine brutalement, sans filtre ni règles. Je n'ai pas de palette prédéfinie : je peins avec les couleurs et les outils à disposition. Sans pinceau, j'utilise mes doigts, un couteau, une feuille ou n'importe quel objet sous la main. C'est un processus physique et instinctif où la matière s'adapte à l'urgence du moment.

Coulisses et croquis

Video

outils

Inspirations

VISAGES

Collections

inspiring poses

MYTHOLOGIES

THOUGHTS

Parcours et repères

Je dessine depuis toujours et j'ai commencé la peinture dès mon enfance aux côtés de mon père.
C'est en 2022 que j'ai commencé à partager mon travail au quotidien sur ma page Instagram, et les choses se sont faites naturellement, au fil du temps et du bouche-à-oreille.
Entre novembre et décembre 2024, j'ai été invité à exposer mes tableaux dans le cadre d'une exposition collective du OFF de la Biennale de Dakar, intitulée
« Derrière les persiennes », à la Villa Suspendue du Point E. Durant cet événement, j'ai eu l'opportunité d'être interviewé brièvement par la RTS ainsi que par de jeunes vidéastes.
J'ai eu la chance de vendre plusieurs tableaux au Sénégal ainsi qu'à l'extérieur, notamment en France et aux Pays-Bas. Au-delà de
la peinture, c'est toujours un plaisir pour moi d'échanger autour de l'art : de nombreuses personnes me sollicitent pour des conseils, pour des collaborations artistiques dans l'univers du textile, de la musique.
J'ai aussi eu l'honneur d'etre invité à intervenir dans des clubs d'art ou encore à participer à des podcasts et à des interviews malgré le fait que j'ai eu à en décliner, ces expériences enrichissantes m'ont permis d'affirmer mon style et de mesurer l'impact que l'art peut avoir lorsqu'il est partagé.

INTERVIEW
RTS interview
INTERVIEW RTS exposition OFF de la biennale

works and collabs

MUSIC collabs

CUSTOM ARTWORKS

Commissioned artworks created as a personal gift based on the client's vision.

Collaboration artistique

Contact

Dakar, Sénégal